在宮院我領(lǐng)了萬歲旨意，
上前去勸一勸駙馬愛婿。
勸駙馬你休發(fā)少年脾氣，
國母我愛女兒更疼女婿。
我女兒不拜壽是她無禮，
你不該吃酒帶醉怒氣沖沖進(jìn)得宮去搬弄是非，
你父皇官高在王位，
勞苦功高不自居。
你父皇見你聰明心歡喜，
才把我升平公主許你為妻。
公主自幼長宮里，
從小兒與我不分離。
嬌慣成性不明理，
我和你父皇說重了她還不依。
我養(yǎng)的女兒不成器，
駙馬你擔(dān)待這一回。
常言說當(dāng)面教訓(xùn)子背地里無人才教妻。
你欺她來，
她壓你，
誰也不肯把頭低，
你讓她來她讓你知冷知熱是好夫妻。
互相恩愛有情意，
免了多少閑是非。
國母我講話全為你，
愿你們相親相愛和和氣氣白頭到老永不分離，
勸罷男來再勸勸我的女，
不肖的蠢才聽仔細(xì)。
假若你父皇壽誕期，
駙馬不來你依不依？
手托胸膛想情理，
你何不將人比自己？
你雖是皇家帝王女，
不該與民結(jié)為妻，
從此往后要留意，
賠情認(rèn)錯不為低。
國母我勸說你牢牢謹(jǐn)記，
愿你們夫妻二人和和美美。謝濤，女，1967年生，著名青年晉劇表演藝術(shù)家，畢業(yè)于太原市文化藝術(shù)學(xué)校，師從老一輩晉劇表演藝術(shù)家李月仙，她的演唱韻味淳厚，表演灑脫，帽翅功和髯口功出色。被譽為“晉劇第一女老生”。主攻須生兼老生，國家一級演員，國務(wù)院特殊津貼享受者，中國戲劇“梅花獎”二度梅獲得者、文化部“文華表演獎”和中國上海“白玉蘭戲劇表演藝術(shù)主角獎”獲得者，現(xiàn)為黨十八大代表，山西省人大代表、太原市人大常委、太原市文聯(lián)副主席、太原市實驗晉劇院副院長、太原市晉劇藝術(shù)研究院名譽院長。
演出劇目：《打金枝》、《舍飯》、《劈門賣畫》、《臥虎令》、《殺驛》、《點帥破陣》、《殺妻》、《蘆花河》、《丁果仙》、《范進(jìn)中舉》、《傅山進(jìn)京》等。
謝濤11歲時曾背著父母，撕掉了重點中學(xué)的錄取通知書，鐵了心要進(jìn)太原市文化藝術(shù)學(xué)校學(xué)晉劇，身為晉劇演員的母親為此打了她；15歲時，她開始在實驗晉劇院實習(xí)；16歲，在旦角行當(dāng)已初露鋒芒的謝濤，再次放棄了一條平坦之路，轉(zhuǎn)而投身于深沉而有內(nèi)涵的須生行當(dāng)。謝濤所在的太原市實驗晉劇院青年劇團(tuán)每年要完成260場左右的演出任務(wù)，最多時可達(dá)400場；而且大多是在農(nóng)村演出，總是一臺連著一臺。三晉大地到處留下了這位梅花獎獲得者的足跡。青年劇團(tuán)的演員經(jīng)常打著鋪蓋卷下鄉(xiāng)，連夜跑長途更是家常便飯。十年里，謝濤沒少走一臺，沒少演一場，經(jīng)常為了觀眾的要求而多演多唱。今年7月8日在代縣的俄嶺寺演出，當(dāng)?shù)匾笾x濤場場出演，她都答應(yīng)了下來。5天演了5場大戲，清唱了6次，受到熱烈的歡迎。長年的基層演出和歷練，使謝濤吸取了源源不斷的藝術(shù)養(yǎng)料，也贏得了藝術(shù)上的輝煌成就。“梅花香自苦寒來”，可以說是謝濤的最好寫照。
2001年，謝濤第一次把晉劇帶入歐洲，讓世界了解中國傳統(tǒng)的晉劇文化，受到歐洲觀眾的熱烈歡迎。此后，謝濤在聲腔表現(xiàn)方面不斷突破自己；她尤其關(guān)注山西的歷史文化名人，想方設(shè)法以晉劇為載體，連續(xù)改編了《蘆花》、《范進(jìn)中舉》、《爛柯山下》等劇目。2003年，《范進(jìn)中舉》開始投排，在三年的時間里邊改邊演，幾易其稿，最終成為一個具有創(chuàng)新理念、貼近時代審美的劇目，也是謝濤繼《丁果仙》之后的又一精品劇目。2005年10月，謝濤帶著《范進(jìn)中舉》參加了第七屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)。這是晉劇時隔69年后又一次上海之行，整個演出盛況空前，轟動了上海灘。18位戲劇專家認(rèn)為，該劇是近年來少有的一部好戲，整臺戲是一顆“玉雕的白菜”，為當(dāng)代戲劇豎立了一個標(biāo)桿。專家尤其稱贊謝濤的創(chuàng)作有深度、有厚度，是中國難得的女老生。憑借在《范進(jìn)中舉》中的精湛表演，謝濤榮膺第十六屆中國上海“白玉蘭戲劇表演藝術(shù)主角獎”。
2005年10月，經(jīng)過謝濤和劇組人員精心打造的晉劇《范進(jìn)中舉》在第七屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)演出，引起了強烈的反響。專家和戲迷們一致稱贊：“謝濤演活了范進(jìn)，她塑造出的人物形象有古而不舊的感覺，有強烈的鮮活感。”
2007年，正值傅山先生誕辰400周年，晉劇《傅山進(jìn)京》應(yīng)時而生。與傳統(tǒng)戲曲不同的是，晉劇《傅山進(jìn)京》中沒有打打殺殺、男歡女愛、噱頭逗哏等老套，有的只是雙方心路歷程的頻繁交戰(zhàn)，整個戲把傳統(tǒng)戲曲表演技藝和影視劇現(xiàn)代處理手法巧妙整合、大膽創(chuàng)新。為了把傅山這樣一位“文化昆侖”表現(xiàn)得恰如其分，謝濤翻閱資料，請教老師，細(xì)細(xì)揣摩。她塑造的傅山舉手投足間，將豐富的言外之意、話外之音明晰地傳達(dá)給觀眾。在臺上，謝濤深深地沉浸于戲中，達(dá)到了最高的藝術(shù)境界，“恍惚間，感覺到自己就是傅山，傅山就是自己。”
2007年10月，《傅山進(jìn)京》赴上海參加第九屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)。
2007年11月，由法國文化部和巴黎中國文化中心聯(lián)合主辦的第三屆中國戲曲節(jié)，在巴黎阿迪亞爾劇院拉開帷幕。作為展演的6臺劇目之一，晉劇《范進(jìn)中舉》在戲劇節(jié)上亮相。演出一結(jié)束，座無虛席的阿迪亞爾劇場內(nèi)，立刻響起了熱烈的掌聲。
2008年3月當(dāng)選奧運火炬手，并參加奧運圣火傳遞。
2009年5月18日，由中國文聯(lián)、中國戲劇家協(xié)會主辦的“第二屆中國戲劇獎·梅花表演藝術(shù)獎”(第24屆中國戲劇梅花獎)頒獎晚會在這里舉行。謝濤憑借新編晉劇《傅山進(jìn)京》一舉奪得本屆“二度梅”第一名的好成績。
2011年4月，謝濤開門收徒，收太原市晉劇藝術(shù)研究院實驗一團(tuán)的李國萍和賀燕茹為徒。
2012年8月，當(dāng)選中國共產(chǎn)黨第十八次全國人民代表大會代表。
2015年9月15日，獲得“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”榮譽稱號。
晉劇就是山西梆子，是中國北方的一個重要戲劇劇種，也叫中路戲，中國傳統(tǒng)戲曲。
因興起于山西中部的汾陽、孝義、祁縣、太谷及太原而得名。
流傳外地后，被稱為山西梆子，后改稱晉劇，也被稱之為中路梆子，其特點是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢，曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切，道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨特風(fēng)格。晉劇的四大梆子——蒲州梆子、中路梆子、北路梆子和上黨梆子均已列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，在立檔保存、創(chuàng)作研究、加強傳承、實地演出方面均取得了顯著成效，仍保持著旺盛的生命力，充分體現(xiàn)了申報聯(lián)合國教科文組織“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)最佳實踐項目”的原則和目標(biāo)。2006年5月20日，晉劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。起源
山西是中國戲曲藝術(shù)的發(fā)祥地之一，出現(xiàn)于明代的蒲州梆子逐步發(fā)展成為今天山西的四大劇種：晉劇、蒲劇、北路梆子和上黨梆子。晉劇，中國地方戲曲，山西四大梆子劇種之一，又名山西梆子，中國傳統(tǒng)戲曲。因產(chǎn)生于山西省中部，故又
稱中路梆子，也稱為“中戲”，主要流行于我國山西省中、北部及陜西北部、內(nèi)蒙古和河北省的部分地區(qū)，大致上是晉語的并州片，呂梁片，張呼片地區(qū)以及大包片，五臺片的部分地區(qū)。發(fā)展過程中吸收晉中地區(qū)民歌、秧歌等民間藝術(shù)韻調(diào)，風(fēng)格特具。
有上路調(diào)和下路調(diào)之分，上路調(diào)為北路梆子，下路調(diào)為中路梆子。民國以后中路梆子興盛，遂以山西梆子專指中路梆子，建國后則稱晉劇。清末民初的近百年間是晉劇的發(fā)展高峰時期，當(dāng)時班社眾多，人才輩出，尤其是以丁果仙為代表的第一代女演員出現(xiàn)之后，晉劇藝術(shù)提升到了一個新的階段。
晉劇保留了蒲州梆子慷慨激昂的藝術(shù)特色，同時形成婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的抒情風(fēng)格。中路梆子的起源應(yīng)在清代咸豐年間。道光初年，被當(dāng)時稱作山西梆子的蒲州梆子再度復(fù)興，所謂："道光皇帝登龍廷，山西梆子又時興"，蒲梆北上，來到了晉中、太原一帶演出，不僅轟動了太原，而且也震撼了北京，這也正迎合了中路地區(qū)崛起的一批富商大賈們的娛樂要求，于是他們就以承包形式，邀請蒲梆班社在中路演出，這就是中路富商承辦戲班的開始，但劇種仍為蒲劇。其代表班有平遙縣的萬和班、小平遙班，及介休縣的吉慶班等。咸豐初年，蒲梆開始冷落下來，致使中路地區(qū)出現(xiàn)了一個戲劇活動相對空缺的時期，這對酷愛著戲的中路群眾，尤其是富商們來說倍感失望，于是少數(shù)人便開始邀請賦閑文人、票友以及秧歌、皮影藝人等，組織研討班子，擬創(chuàng)立自己的劇種。到了咸豐中后期，經(jīng)過眾多班子的努力研討，終于在繼承蒲梆音韻和鑼鼓經(jīng)點的基礎(chǔ)上，結(jié)合中路秧歌等的唱腔特點，初步形成了中路梆子的雛形班社，并開始試點演出。其中具有代表性的有榆次黑店班和祁縣三慶班，參加藝人，除了滯留的蒲梆藝人、秧歌及皮影藝人外，還有吹鼓手、店員、礦工、票友。
同治初年，山西社會秩序好轉(zhuǎn)。
新型中路梆子的出現(xiàn)，也受到了更多富商財主們的青睞。于是先后成立了上、下聚梨園班、四喜班、四興班、四慶班等班社，在演出實踐中，互相學(xué)習(xí)，不斷改進(jìn)，使唱腔及文武場面日趨完善；又學(xué)習(xí)外地劇種管理班社的經(jīng)驗，使戲班逐步走向了正規(guī)化。戲班人員，除文武場保留中路籍藝人外，其他演員大都以高薪從蒲州聘來，所以民間有："祁太鎦子，蒲州丸子"的諺語。戲班不屬商業(yè)性質(zhì)，盈虧全由班主自負(fù)。只是每到一處，將木制的、標(biāo)有某某縣某某財主所承戲班名稱的虎牌立在前臺，以示夸耀，還要在后臺粉壁墻上題筆留名。這些舞臺題筆內(nèi)容廣泛，成為今天研究晉劇發(fā)展史的金石之證。
隨著中路梆子的日益定型，引起了中小財主和中等商人的成班興趣。他們也從蒲州請來藝人或招來兒童，成立科班。至同治末年，中路梆子班社已在山西中路、以至北路少數(shù)州縣初具規(guī)模。藝人的精湛表演，給觀眾留下了深刻的印象，至今晉中仍有"四喜班，是好戲，禿紅、吐丑、蓋陜西。人參娃娃、大嘴丑，后邊跟的一桿旗。"等戲諺流傳。
輝煌光緒十年，中路梆子再次興起，出現(xiàn)了中路藝人演中路戲的新氣象，使舊日那種蒲梆藝人演中路戲的局面開始改變。從光緒十五年后到清末中路梆子進(jìn)入一個輝煌時期。演出活動有廟會戲、集市戲、踩臺戲、開光戲、商行戲、開市戲、求神戲、還愿戲、祭祀戲、婚喪壽慶戲及官戲等。一般村莊，每年也唱戲一臺；大型集鎮(zhèn)，每年多達(dá)5-10臺，中路梆子已成為中路人民群眾喜聞樂見的主要劇種了，而且它也隨中路商人遠(yuǎn)足張家口、包頭、歸化等地，與當(dāng)?shù)貏》N競獻(xiàn)技。中路梆子在發(fā)展過程中，由于地域關(guān)系，吸收民間藝術(shù)等成份的不同，在表演程式、演唱風(fēng)格，前場經(jīng)譜上形成了三大流派，即以太原府轄縣的上路班；汾州府轄縣的下路班；平定、遼州所轄縣的東四處班而區(qū)分。直到解放后上述三者的較小差異，合為一體。中路梆子走向極盛之后，江南絲竹班、京都花腔班等基本退出了中路舞臺，只有蒲梆偶爾還來，已勢頭大減。
辛亥革命后，中路各縣一度動蕩不安，有錢有勢者大都采取回避觀望態(tài)度。因此，中路梆子的承班人多改為前清衙門、鏢局遺老等人充任。同時中路籍藝人隊伍也已成長壯大，蒲梆藝人中除定居者外，其余已不再來中路搭班了。
民國5-19年(1916-1930)，山西局勢相對穩(wěn)定，中路梆子又進(jìn)入第二個輝煌時期。此時的中路梆子，班社林立，流派擴(kuò)大。不僅扎根雁北、占領(lǐng)口外，且在河北省西部、陜西省東北部，以及省內(nèi)原平陽府、潞安府所轄的北部各縣，也發(fā)展建立了班社，形成了橫跨中國北方的山西、陜西、河北、綏遠(yuǎn)、察哈爾5個省區(qū)的大型劇種，從而被人們稱為山西梆子。
名伶薈萃，競爭激烈。中路梆子形成了一個人才濟(jì)濟(jì)、實力強大、互相競爭的大好局面。劇目繁多，文武齊備。
由于人才輩出，上演的劇目多是名人手戲。
常見的有《六月雪》、《鳳儀亭》、《金沙灘》、《上天臺》、《白蛇傳》、《鐵弓緣》、《百子圖》、《法門寺》等，共200余本、回、出�？芍^文武皆能、行行不擋。演技精湛，百花齊放。此時，各個班社盡展新招，各門藝人也在唱、做、念、打特技等表演方面各領(lǐng)風(fēng)騷。從20年代起，山西梆子的部分老藝人健在，舞臺格局能維持男女同臺演出，故涌現(xiàn)出了太谷錦藝園等上三班好戲。民國24年(1935），以著名女藝人丁果仙為首的步云劇社，和以蓋天紅為首的唐風(fēng)劇社，分赴北京、天津、上海等地演出，大大地擴(kuò)大了山西梆子的影響，也與兄弟劇種藝人交流了經(jīng)驗，豐富了自己。后來山西梆子出現(xiàn)了由男角主演逐步向女角主演轉(zhuǎn)化的局面。隨之也帶來了潛在的問題：因女子演戲更能招來觀眾、更能掙錢的影響，各地掀起了一般專門培養(yǎng)女藝人的熱潮。山西梆子由于演員"陰盛陽衰"，所以使許多優(yōu)秀的盔靠戲、硬功戲、武打戲以及花臉、丑角戲等，逐步停演或失傳，也使這個北方劇種特有的激昂奔放的道白、唱腔，和起伏跌宕的表演程式，逐步被婉轉(zhuǎn)悠揚的曲調(diào)和綿綿纏纏的作派所代替，從而失去其昔日的那種陽剛之氣和鏗鏘特色。低潮閻錫山、馮玉祥倒蔣失敗后，山西經(jīng)濟(jì)蕭條。山西梆子的部分班社誤入歧途，腐敗風(fēng)氣傳入戲班，造成臺風(fēng)不振，藝人思想墮落、藝術(shù)水平下降，給許多藝人的生活帶來嚴(yán)重困難，以至少數(shù)坤角藝人，迭遭不幸，陷入困境，不能自拔。
盧溝橋事變后，日本軍很快入侵山西，所到之處，燒殺搶掠，無惡不作，迫使各地戲班全部解體，藝人四散，其中部分人亡命國外，部分入改行種地。只有少數(shù)人進(jìn)入太行、晉綏、晉察冀等革命根據(jù)地，以嶄新的面貌為抗日軍民演出服務(wù)�？箲�(zhàn)前后的10多年間，山西梆子所遭受的劫難，造成了晉劇發(fā)展史上的第一次低潮時期。
在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)創(chuàng)建的抗日根據(jù)地，有許多文藝團(tuán)體演唱中路梆子。晉綏根據(jù)地先后組建的七月劇社、人民劇社、呂梁劇社、二中劇社，太岳根據(jù)地的新華農(nóng)村實驗劇團(tuán)、沁源綠茵劇團(tuán)、太岳中學(xué)業(yè)余劇社等，演出了《打金枝》、《反徐州》、《陸文龍》、《紅娘子》、《千古恨》和現(xiàn)代戲《新屯堡》、《血淚仇》、《王德鎖減租》等，移植上演了新編歷史劇《三打祝家莊》、《逼上梁山》等。音樂家常蘇民等專門對晉劇音樂進(jìn)行了搜集整理。解放戰(zhàn)爭時期，有的團(tuán)體隨著解放大軍挺進(jìn)西北，直下西南，有的晉劇工作者在其他省區(qū)扎根落戶，使中路梆子的活動區(qū)域和影響進(jìn)一步擴(kuò)展。新中國的成立，給山西梆子開創(chuàng)了第三個輝煌時期。1956-1958年左右，全省大部分地區(qū)縣市以上劇團(tuán)，相繼建立健全起來。最優(yōu)秀演員集中在省城太原演出，于是把山西梆子正式定名為晉劇，各地縣所屬劇團(tuán)名稱，也統(tǒng)一改為某某晉劇團(tuán)。
文革的發(fā)生，使晉劇成為被沖擊的目標(biāo)之一，使晉劇再次走向低谷。1967年，劇團(tuán)改為毛澤東思想宣傳隊。后又統(tǒng)一改唱樣板戲，上場藝人還要通過政審后方能登臺。晉劇元氣大傷，造成了發(fā)展史上的第二次低潮時期。進(jìn)入八十年代，政府號召振興晉劇，各級劇團(tuán)相繼調(diào)整了班子，充實了演員，添置了行頭，整理了舊戲，趕排了新戲，有的還晉劇表演與當(dāng)前流行的輕音樂等文藝形式結(jié)合起來，增強了晉劇的演出效果。同時也涌現(xiàn)出宋轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)、史佳花、崔建華、李天喜、王曉萍、王二慶、栗桂蓮、孫紅麗等藝術(shù)新秀�；謴�(fù)和新編了《下河?xùn)|》、《十五貫》、《玉蟬淚》、《臥虎令》、《伐子都》、《吳王劍》、《三下桃園》等劇目，并多次匯集省城調(diào)演評比，甚至有的還到北京獻(xiàn)藝。另外有少數(shù)人獲得了晉劇表演藝術(shù)家的光榮稱號，有的獲得了中國戲劇梅花獎，有的晉升為一、二級演員。
這個劇院的著名演員有王愛愛、田桂蘭、冀平、馬玉樓、劉漢銀、郭鳳英、王寶釵等。山西省晉劇院的代表劇目有傳統(tǒng)戲《打金枝》、《含嫣》、《小宴》、《殺宮》、《算糧》等。國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，2006年5月20日，晉劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
廣為熟知的劇目有《打金枝》、《轅門斬子》、《賣畫劈門》、《游西湖》、《風(fēng)雨行宮》、《算糧》、《見皇姑》、《樊梨花》、《徐策跑城》、《蘆花》、《程嬰救孤》（又名《趙氏孤兒》）等。
2006年5月20日，晉劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。晉劇傳統(tǒng)劇目豐富，經(jīng)常上演的有二百多出。
包括《渭水河》、《打金枝》、《臨潼山》、《乾坤帶》、《沙陀國》、《戰(zhàn)宛城》、《白水灘》、《金水橋》、《火焰駒》、《梵王宮》、《雙鎖山》等。每一部戲無不表現(xiàn)出獨有的特點。
晉劇的特點是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢、曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切、道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨特風(fēng)格并有新劇仄出。
在發(fā)展過程中，晉劇保留了蒲州梆子慷慨激昂的藝術(shù)特色，同時形成婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的抒情風(fēng)格。晉劇的特點是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢、曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切、道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨特風(fēng)格。“腔兒”是指晉劇中的各種花腔，一般不單獨使用，而是依附在各種板式的“亂彈”中。“腔兒”有“五花腔”、“三花腔”、“走馬腔”、“二指腔”、“十三咳”、“四不象”、“苦相思”、“二音子”、“鳴腔”、“導(dǎo)板腔”等。“曲子”是指所唱的昆曲和地方小曲。
晉劇的表現(xiàn)技巧也多姿多態(tài)，難度也較大，如翎子功、帽翅功、椅子功、鞭子功、梢子功、耍茶碗、耍頭巾、甩辮子等都很有特色。晉劇的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板腔體，分為三類："亂彈"、"腔兒"、"曲子"。"亂彈"是晉劇的主要唱控，共有七種板式：平板、夾板、二性、流水、介板、滾白、導(dǎo)板。"腔兒"是指晉劇中的各種花腔，一般不單獨使用，而是依附在各種板式的"亂彈"中。"腔兒"有"五花腔"、"三花腔"、"走馬腔"、"二指腔"、"十三咳"、"四不象"、"導(dǎo)板腔"等。"曲子"是指所唱的昆曲和地方小曲。晉劇的這種唱腔和表演不僅具有梆子腔的激越、粗獷的一般特點，而且具有比較圓潤和工細(xì)的獨特風(fēng)格。因而，既能表現(xiàn)慷慨激昂的歷史故事，也能表現(xiàn)優(yōu)美健康的民間生活。這種粗獷與細(xì)膩巧妙結(jié)合的藝術(shù)形式，是晉劇贏得眾多觀眾喜愛最直接的因素。
晉劇十分注意運用二人以上的對唱、輪唱手段發(fā)揮其唱腔的藝術(shù)特色。如《忠報國》，通過大花臉、須生正旦的輪唱，追述以往故事，交流當(dāng)前感情。輪唱中多用適于敘事的二性板，旋律舒展�！蹲哐┥健分惺且岳仙c青衣的對唱，來表現(xiàn)曹府遭禍后，老家人保姑娘倉皇逃難的故事。先以介板對唱，表現(xiàn)主仆脫離虎口時的狼狽狀態(tài)；繼以二性輪唱，追敘受迫害的經(jīng)過，男聲方落，女聲又起，交替歌唱，別有韻味。在晉劇中也有大段獨唱。這種獨唱，一般用慢垛板；如《空城計》、《見皇姑》、《打金枝》中的孔明、秦香蓮和沈后的單獨唱段，無鑼鼓之響，有絲弦之音，行腔運調(diào)有如甘露細(xì)雨，點點入地。在晉劇唱腔中，還有用平板、夾板、二性、流水等組成的套唱腔。一般用于追敘、懺悔、思考問題等。
滾白是用以表現(xiàn)泣不成聲，極度悲哀的情緒。從過門到唱腔，都有極大的感染力。如《蘆花》中閔德仁的兩閃滾白，往往是演員揮淚而歌，觀眾彈淚而聽。
晉劇弦樂牌曲很多。表現(xiàn)愉快情緒的有[繡荷包]等。表現(xiàn)苦惱的有[太陽神針]等，緊張用[緊殺雞]，舒緩用[大寄生]。這些曲牌可單獨使用，也可聯(lián)輟使用。如《打金枝》中的《鬧宮》與《春秋配》中的《揀柴》的音樂，就是用若干曲牌組成的聯(lián)奏曲。嗩吶曲牌也很多，如坐帳用的[開門鼓]、[慢拜場]等，能渲染元帥升帳時隆重莊嚴(yán)的氣氛�！稇�(zhàn)宛城》中用的[對舞]，有千軍萬馬奔騰攻戰(zhàn)的氣勢。
打擊樂的鑼鼓點，約有四、五十種。使用時，可根據(jù)劇情發(fā)展需要來選擇。如[悶場](俗稱揉肚子)，可配合人物捶胸、頓足、立坐不安的動作與呼喊節(jié)奏�！稊攸S袍》中高懷德上場，《回荊州》中趙云上場，《長坂坡》中張飛斥責(zé)趙云之后，都是用這種鼓點來襯托人物煩躁和焦急情緒。中路梆子有時在四股眼、夾板、二性唱腔之前，使用[七錘子]與弦樂接，必要時帶[撩子]配合劇中人耍馬鞭、或接門的動作�！蹲鴺菤⑾А分兴谓瓪⑺篱惼畔�，從她身上搜索梁山書信時，用[小戰(zhàn)]伴奏，有力地渲染了其戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，極度緊張的狀態(tài)。晉劇中，分傳統(tǒng)的生、旦、花臉三大行為紅、黑、生、旦、丑五行。清末民初，晉劇中已形成五大行，十五小行。五大行指的是：紅(胡子生)、黑(花臉)、生、旦、丑。
十五小行指的是：正紅、老生(正紅、大黑兼)、大黑、二黑、小生、武生、娃娃生、正旦(青衣)、小旦、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦、文丑、武丑。
中、北路梆子清代時大致與蒲州梆子的腳色行當(dāng)相同，后逐漸發(fā)展變化。到清末民初，中、北路梆子已形成五大行、十五小行。
五大行：紅(胡子生)、黑(花臉)、生、旦、丑。
胡子生行當(dāng)中還有老生、紅生之分。老生，扮演老年長者，掛白三繕或蒼三綹，表演以倡做為主，蒼老、凝重、樸實是其主要特色。紅生戴黑三綹，勾紅臉，扮演勇武忠直的人物。
小生
分文生、武生、娃娃生。文生有紗帽生、翎子生、巾子生、窮生等。主要扮演青年男子。紗帽生，戴紗帽，穿蟒袍或官衣，扮演有功名的人物，表演上要求儀態(tài)端莊灑脫。翎子生以頭插錐尾為主要標(biāo)志，多扮演武將和文武雙全的人物。一般由文武小生扮演。要翎子為這類腳色絕活。巾子生，戴巾于，穿褶子，持折扇(故又稱扇子生)，主要演風(fēng)流儒雅的公子，表演上要求風(fēng)流瀟灑、儒雅俊秀。窮生，穿素道袍或富貴衣扮演落魄書生一類人物。要求表演出人物窮困潦倒及貧而有志的神情形態(tài)，娃娃生，扮演少年兒童，戲的分量不重，多由童伶、學(xué)員扮演。武生：分短打、長靠兩種。扮演擅長武藝的青壯年男子。短打武生，戴羅帽，穿箭衣、侉衣、豹衣，表演上以武打、翻跌為主，武生扎大靠，著厚底靴，表演上以開打、功架為主。
旦行
主要有正旦(包括閨門旦)、小旦（冀美蓮冀派）、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦。
正旦，又稱大旦、青衣，多飾演已婚、正派的中年婦女。
以唱做為主，寧靜端莊、曉理賢慧為其主要特色，另外有一些唱功戲中的未婚女子(所謂“閨門旦”)也由正旦應(yīng)工，正旦常與胡子生配戲，戲的分量一般都較重。
小旦，多扮演青少年女子，有小旦、花旦之分，二者的區(qū)別在于人物的性格及表演特點。小旦多扮演正派純真的青年女子，表演以唱做為主。
以活潑伶俐、天真爛漫、舉動敏捷見長�；ǖ﹦t以做功和念白為主，多扮演放浪潑辣或妖艷俏麗的青年女子，以潑辣刁狠為主要特點。
正旦、小旦為梆子戲中的主要行當(dāng)，故有“一窩旦(正旦和小旦)吃飽飯”，“一旦挑八角”之說。老旦，扮演老年婦女，彩旦，也稱丑旦、丑婆子，扮演滑稽或刁奸的婦女，武旦，扮演勇武的女性人物，一般為小打扮，不穿蟒靠，重武打。
一般班社由刀馬旦兼任。
刀馬旦、多扮演擅長武藝的青壯年婦女。身扎大靠，頭戴七星額子，插翎子，唱做打和舞蹈并重。這類腳色大都由功底扎實的小旦演員扮演，故亦稱為刀馬小旦。
花臉行
也稱凈、黑頭。分大花臉、二花臉。多扮演相貌、性格、品質(zhì)特異的人物，均以面部勾臉(即在面部勾畫各種顏色的臉譜)為主要標(biāo)志。大花臉，偏重唱、念、做、舉止穩(wěn)重，主要扮演身份地位較高的人物，如包拯、曹操、徐彥昭等。大花臉有花臉、白臉、黑臉、紅臉、凈臉之分，由人物的性格、品質(zhì)及行為所定。
如包拯黑臉，以示其秉公執(zhí)法、鐵面無私；曹操、潘仕美由因其奸詐、殘忍，勾白胸；關(guān)羽勾戲臉，以表示其忠心不二的品質(zhì)和英武剛強的性格。過去，有“花臉不挑班”之說，但也有個別藝術(shù)成就高的演員仍可以挑班，如晉劇花臉學(xué)員喬國瑞(獅子黑)即曾挑班多年。
代腳制
過去，梆子戲有代腳制(也稱代行制)，這是由于舊班社中演職人員不足所致。彩旦通常由丑行代，個別小旦演員也代之，如晉劇演員冀美蓮演《拾玉鐲》的劉媒婆、《風(fēng)箏誤》的丑姑娘，深得廣大觀眾贊譽。建國后，隨著時代的發(fā)展及觀眾的要求，劇團(tuán)編制逐漸擴(kuò)大，演職人員大大增加，戲校和訓(xùn)練班也注意培養(yǎng)老旦演員，除少數(shù)劇團(tuán)外，多數(shù)均有專人扮演。但彩旦、娃娃生的代腳制仍延用至今。
傳統(tǒng)樂隊
晉劇傳統(tǒng)的樂隊由9人組成，舊稱“九手面”。文場有板胡、二弦、三弦、四弦，稱“十一根弦”；武場有鼓板、鐃鈸、小鑼、馬鑼、梆子。三大門晉劇的行當(dāng)有“三大門”（須生、正旦、大花臉）與“三小門”（小生、小旦、小花臉）之分，各行均有專工戲，其中須生的唱功戲《渭水河》、《大報仇》、《困銅臺》、《斬子》、《蘆花》；功架戲《出棠邑》、《臨潼山》、《三劈關(guān)》；正旦唱功戲《白蛇傳》、《假金牌》、《乾坤帶》、《罵殿》、《教子》；大花臉唱功戲《明公斷》、《九江口》、《沙陀國》；功架戲《海神廟》、《打漁殺家》、《玉虎墜》、《取洛陽》；武功戲《戰(zhàn)宛城》、《白水灘》；小生唱功戲《告御狀》、《雙羅衫》、《火焰駒》、《忠義俠》；功架戲《長坂坡》、《伐子都》；小旦做功戲《梵王宮》、《百花亭》；功架戲《鳳臺關(guān)》、《游西湖》、《破洪州》、《雙鎖山》等等都是久負(fù)盛名的經(jīng)典。須生1．丁派：創(chuàng)派人丁果仙。代表藝術(shù)家有武忠、閻慧貞、劉寶俊、張鳴琴、劉漢銀、白桂英、馬玉婁、孫紅麗、降經(jīng)元等人。
2．蓋派：創(chuàng)派人王步云（蓋天紅）。代表藝術(shù)家有喬玉仙、王仙蘭等。
3．馬派：創(chuàng)派人馬兆麟。代表藝術(shù)家有馬秋仙、李月仙、謝濤、王紅鵑、王和愛。
4．張派：創(chuàng)派人張美琴。已經(jīng)基本失傳，但武忠雖然拜的是丁果仙，更多的象張派唱腔。
5．雜派，多以男須生為主，如李玉成、杜錄等。
6．改革派：主要是結(jié)合嗓音條件改革自創(chuàng)的流派：主要代表人：孫昌。李明星也在積極探索。
青衣
1．程派：創(chuàng)派人程玉英。代表藝術(shù)家有要換桑、王萬梅、王愛愛、喬玉鵑、崔曉紅、喬月香。2．牛派：創(chuàng)派人牛桂英。代表藝術(shù)家有盧變嫦、梁美平。
3．梁派：創(chuàng)派人梁小云。現(xiàn)已經(jīng)基本失傳。
4．花派：創(chuàng)派人花艷君。代表藝術(shù)家有胡嫦娥。
上前去勸一勸駙馬愛婿。
勸駙馬你休發(fā)少年脾氣，
國母我愛女兒更疼女婿。
我女兒不拜壽是她無禮，
你不該吃酒帶醉怒氣沖沖進(jìn)得宮去搬弄是非，
你父皇官高在王位，
勞苦功高不自居。
你父皇見你聰明心歡喜，
才把我升平公主許你為妻。
公主自幼長宮里，
從小兒與我不分離。
嬌慣成性不明理，
我和你父皇說重了她還不依。
我養(yǎng)的女兒不成器，
駙馬你擔(dān)待這一回。
常言說當(dāng)面教訓(xùn)子背地里無人才教妻。
你欺她來，
她壓你，
誰也不肯把頭低，
你讓她來她讓你知冷知熱是好夫妻。
互相恩愛有情意，
免了多少閑是非。
國母我講話全為你，
愿你們相親相愛和和氣氣白頭到老永不分離，
勸罷男來再勸勸我的女，
不肖的蠢才聽仔細(xì)。
假若你父皇壽誕期，
駙馬不來你依不依？
手托胸膛想情理，
你何不將人比自己？
你雖是皇家帝王女，
不該與民結(jié)為妻，
從此往后要留意，
賠情認(rèn)錯不為低。
國母我勸說你牢牢謹(jǐn)記，
愿你們夫妻二人和和美美。謝濤，女，1967年生，著名青年晉劇表演藝術(shù)家，畢業(yè)于太原市文化藝術(shù)學(xué)校，師從老一輩晉劇表演藝術(shù)家李月仙，她的演唱韻味淳厚，表演灑脫，帽翅功和髯口功出色。被譽為“晉劇第一女老生”。主攻須生兼老生，國家一級演員，國務(wù)院特殊津貼享受者，中國戲劇“梅花獎”二度梅獲得者、文化部“文華表演獎”和中國上海“白玉蘭戲劇表演藝術(shù)主角獎”獲得者，現(xiàn)為黨十八大代表，山西省人大代表、太原市人大常委、太原市文聯(lián)副主席、太原市實驗晉劇院副院長、太原市晉劇藝術(shù)研究院名譽院長。
演出劇目：《打金枝》、《舍飯》、《劈門賣畫》、《臥虎令》、《殺驛》、《點帥破陣》、《殺妻》、《蘆花河》、《丁果仙》、《范進(jìn)中舉》、《傅山進(jìn)京》等。
謝濤11歲時曾背著父母，撕掉了重點中學(xué)的錄取通知書，鐵了心要進(jìn)太原市文化藝術(shù)學(xué)校學(xué)晉劇，身為晉劇演員的母親為此打了她；15歲時，她開始在實驗晉劇院實習(xí)；16歲，在旦角行當(dāng)已初露鋒芒的謝濤，再次放棄了一條平坦之路，轉(zhuǎn)而投身于深沉而有內(nèi)涵的須生行當(dāng)。謝濤所在的太原市實驗晉劇院青年劇團(tuán)每年要完成260場左右的演出任務(wù)，最多時可達(dá)400場；而且大多是在農(nóng)村演出，總是一臺連著一臺。三晉大地到處留下了這位梅花獎獲得者的足跡。青年劇團(tuán)的演員經(jīng)常打著鋪蓋卷下鄉(xiāng)，連夜跑長途更是家常便飯。十年里，謝濤沒少走一臺，沒少演一場，經(jīng)常為了觀眾的要求而多演多唱。今年7月8日在代縣的俄嶺寺演出，當(dāng)?shù)匾笾x濤場場出演，她都答應(yīng)了下來。5天演了5場大戲，清唱了6次，受到熱烈的歡迎。長年的基層演出和歷練，使謝濤吸取了源源不斷的藝術(shù)養(yǎng)料，也贏得了藝術(shù)上的輝煌成就。“梅花香自苦寒來”，可以說是謝濤的最好寫照。
2001年，謝濤第一次把晉劇帶入歐洲，讓世界了解中國傳統(tǒng)的晉劇文化，受到歐洲觀眾的熱烈歡迎。此后，謝濤在聲腔表現(xiàn)方面不斷突破自己；她尤其關(guān)注山西的歷史文化名人，想方設(shè)法以晉劇為載體，連續(xù)改編了《蘆花》、《范進(jìn)中舉》、《爛柯山下》等劇目。2003年，《范進(jìn)中舉》開始投排，在三年的時間里邊改邊演，幾易其稿，最終成為一個具有創(chuàng)新理念、貼近時代審美的劇目，也是謝濤繼《丁果仙》之后的又一精品劇目。2005年10月，謝濤帶著《范進(jìn)中舉》參加了第七屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)。這是晉劇時隔69年后又一次上海之行，整個演出盛況空前，轟動了上海灘。18位戲劇專家認(rèn)為，該劇是近年來少有的一部好戲，整臺戲是一顆“玉雕的白菜”，為當(dāng)代戲劇豎立了一個標(biāo)桿。專家尤其稱贊謝濤的創(chuàng)作有深度、有厚度，是中國難得的女老生。憑借在《范進(jìn)中舉》中的精湛表演，謝濤榮膺第十六屆中國上海“白玉蘭戲劇表演藝術(shù)主角獎”。
2005年10月，經(jīng)過謝濤和劇組人員精心打造的晉劇《范進(jìn)中舉》在第七屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)演出，引起了強烈的反響。專家和戲迷們一致稱贊：“謝濤演活了范進(jìn)，她塑造出的人物形象有古而不舊的感覺，有強烈的鮮活感。”
2007年，正值傅山先生誕辰400周年，晉劇《傅山進(jìn)京》應(yīng)時而生。與傳統(tǒng)戲曲不同的是，晉劇《傅山進(jìn)京》中沒有打打殺殺、男歡女愛、噱頭逗哏等老套，有的只是雙方心路歷程的頻繁交戰(zhàn)，整個戲把傳統(tǒng)戲曲表演技藝和影視劇現(xiàn)代處理手法巧妙整合、大膽創(chuàng)新。為了把傅山這樣一位“文化昆侖”表現(xiàn)得恰如其分，謝濤翻閱資料，請教老師，細(xì)細(xì)揣摩。她塑造的傅山舉手投足間，將豐富的言外之意、話外之音明晰地傳達(dá)給觀眾。在臺上，謝濤深深地沉浸于戲中，達(dá)到了最高的藝術(shù)境界，“恍惚間，感覺到自己就是傅山，傅山就是自己。”
2007年10月，《傅山進(jìn)京》赴上海參加第九屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)。
2007年11月，由法國文化部和巴黎中國文化中心聯(lián)合主辦的第三屆中國戲曲節(jié)，在巴黎阿迪亞爾劇院拉開帷幕。作為展演的6臺劇目之一，晉劇《范進(jìn)中舉》在戲劇節(jié)上亮相。演出一結(jié)束，座無虛席的阿迪亞爾劇場內(nèi)，立刻響起了熱烈的掌聲。
2008年3月當(dāng)選奧運火炬手，并參加奧運圣火傳遞。
2009年5月18日，由中國文聯(lián)、中國戲劇家協(xié)會主辦的“第二屆中國戲劇獎·梅花表演藝術(shù)獎”(第24屆中國戲劇梅花獎)頒獎晚會在這里舉行。謝濤憑借新編晉劇《傅山進(jìn)京》一舉奪得本屆“二度梅”第一名的好成績。
2011年4月，謝濤開門收徒，收太原市晉劇藝術(shù)研究院實驗一團(tuán)的李國萍和賀燕茹為徒。
2012年8月，當(dāng)選中國共產(chǎn)黨第十八次全國人民代表大會代表。
2015年9月15日，獲得“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”榮譽稱號。
晉劇就是山西梆子，是中國北方的一個重要戲劇劇種，也叫中路戲，中國傳統(tǒng)戲曲。
因興起于山西中部的汾陽、孝義、祁縣、太谷及太原而得名。
流傳外地后，被稱為山西梆子，后改稱晉劇，也被稱之為中路梆子，其特點是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢，曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切，道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨特風(fēng)格。晉劇的四大梆子——蒲州梆子、中路梆子、北路梆子和上黨梆子均已列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，在立檔保存、創(chuàng)作研究、加強傳承、實地演出方面均取得了顯著成效，仍保持著旺盛的生命力，充分體現(xiàn)了申報聯(lián)合國教科文組織“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)最佳實踐項目”的原則和目標(biāo)。2006年5月20日，晉劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。起源
山西是中國戲曲藝術(shù)的發(fā)祥地之一，出現(xiàn)于明代的蒲州梆子逐步發(fā)展成為今天山西的四大劇種：晉劇、蒲劇、北路梆子和上黨梆子。晉劇，中國地方戲曲，山西四大梆子劇種之一，又名山西梆子，中國傳統(tǒng)戲曲。因產(chǎn)生于山西省中部，故又
稱中路梆子，也稱為“中戲”，主要流行于我國山西省中、北部及陜西北部、內(nèi)蒙古和河北省的部分地區(qū)，大致上是晉語的并州片，呂梁片，張呼片地區(qū)以及大包片，五臺片的部分地區(qū)。發(fā)展過程中吸收晉中地區(qū)民歌、秧歌等民間藝術(shù)韻調(diào)，風(fēng)格特具。
有上路調(diào)和下路調(diào)之分，上路調(diào)為北路梆子，下路調(diào)為中路梆子。民國以后中路梆子興盛，遂以山西梆子專指中路梆子，建國后則稱晉劇。清末民初的近百年間是晉劇的發(fā)展高峰時期，當(dāng)時班社眾多，人才輩出，尤其是以丁果仙為代表的第一代女演員出現(xiàn)之后，晉劇藝術(shù)提升到了一個新的階段。
晉劇保留了蒲州梆子慷慨激昂的藝術(shù)特色，同時形成婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的抒情風(fēng)格。中路梆子的起源應(yīng)在清代咸豐年間。道光初年，被當(dāng)時稱作山西梆子的蒲州梆子再度復(fù)興，所謂："道光皇帝登龍廷，山西梆子又時興"，蒲梆北上，來到了晉中、太原一帶演出，不僅轟動了太原，而且也震撼了北京，這也正迎合了中路地區(qū)崛起的一批富商大賈們的娛樂要求，于是他們就以承包形式，邀請蒲梆班社在中路演出，這就是中路富商承辦戲班的開始，但劇種仍為蒲劇。其代表班有平遙縣的萬和班、小平遙班，及介休縣的吉慶班等。咸豐初年，蒲梆開始冷落下來，致使中路地區(qū)出現(xiàn)了一個戲劇活動相對空缺的時期，這對酷愛著戲的中路群眾，尤其是富商們來說倍感失望，于是少數(shù)人便開始邀請賦閑文人、票友以及秧歌、皮影藝人等，組織研討班子，擬創(chuàng)立自己的劇種。到了咸豐中后期，經(jīng)過眾多班子的努力研討，終于在繼承蒲梆音韻和鑼鼓經(jīng)點的基礎(chǔ)上，結(jié)合中路秧歌等的唱腔特點，初步形成了中路梆子的雛形班社，并開始試點演出。其中具有代表性的有榆次黑店班和祁縣三慶班，參加藝人，除了滯留的蒲梆藝人、秧歌及皮影藝人外，還有吹鼓手、店員、礦工、票友。
同治初年，山西社會秩序好轉(zhuǎn)。
新型中路梆子的出現(xiàn)，也受到了更多富商財主們的青睞。于是先后成立了上、下聚梨園班、四喜班、四興班、四慶班等班社，在演出實踐中，互相學(xué)習(xí)，不斷改進(jìn)，使唱腔及文武場面日趨完善；又學(xué)習(xí)外地劇種管理班社的經(jīng)驗，使戲班逐步走向了正規(guī)化。戲班人員，除文武場保留中路籍藝人外，其他演員大都以高薪從蒲州聘來，所以民間有："祁太鎦子，蒲州丸子"的諺語。戲班不屬商業(yè)性質(zhì)，盈虧全由班主自負(fù)。只是每到一處，將木制的、標(biāo)有某某縣某某財主所承戲班名稱的虎牌立在前臺，以示夸耀，還要在后臺粉壁墻上題筆留名。這些舞臺題筆內(nèi)容廣泛，成為今天研究晉劇發(fā)展史的金石之證。
隨著中路梆子的日益定型，引起了中小財主和中等商人的成班興趣。他們也從蒲州請來藝人或招來兒童，成立科班。至同治末年，中路梆子班社已在山西中路、以至北路少數(shù)州縣初具規(guī)模。藝人的精湛表演，給觀眾留下了深刻的印象，至今晉中仍有"四喜班，是好戲，禿紅、吐丑、蓋陜西。人參娃娃、大嘴丑，后邊跟的一桿旗。"等戲諺流傳。
輝煌光緒十年，中路梆子再次興起，出現(xiàn)了中路藝人演中路戲的新氣象，使舊日那種蒲梆藝人演中路戲的局面開始改變。從光緒十五年后到清末中路梆子進(jìn)入一個輝煌時期。演出活動有廟會戲、集市戲、踩臺戲、開光戲、商行戲、開市戲、求神戲、還愿戲、祭祀戲、婚喪壽慶戲及官戲等。一般村莊，每年也唱戲一臺；大型集鎮(zhèn)，每年多達(dá)5-10臺，中路梆子已成為中路人民群眾喜聞樂見的主要劇種了，而且它也隨中路商人遠(yuǎn)足張家口、包頭、歸化等地，與當(dāng)?shù)貏》N競獻(xiàn)技。中路梆子在發(fā)展過程中，由于地域關(guān)系，吸收民間藝術(shù)等成份的不同，在表演程式、演唱風(fēng)格，前場經(jīng)譜上形成了三大流派，即以太原府轄縣的上路班；汾州府轄縣的下路班；平定、遼州所轄縣的東四處班而區(qū)分。直到解放后上述三者的較小差異，合為一體。中路梆子走向極盛之后，江南絲竹班、京都花腔班等基本退出了中路舞臺，只有蒲梆偶爾還來，已勢頭大減。
辛亥革命后，中路各縣一度動蕩不安，有錢有勢者大都采取回避觀望態(tài)度。因此，中路梆子的承班人多改為前清衙門、鏢局遺老等人充任。同時中路籍藝人隊伍也已成長壯大，蒲梆藝人中除定居者外，其余已不再來中路搭班了。
民國5-19年(1916-1930)，山西局勢相對穩(wěn)定，中路梆子又進(jìn)入第二個輝煌時期。此時的中路梆子，班社林立，流派擴(kuò)大。不僅扎根雁北、占領(lǐng)口外，且在河北省西部、陜西省東北部，以及省內(nèi)原平陽府、潞安府所轄的北部各縣，也發(fā)展建立了班社，形成了橫跨中國北方的山西、陜西、河北、綏遠(yuǎn)、察哈爾5個省區(qū)的大型劇種，從而被人們稱為山西梆子。
名伶薈萃，競爭激烈。中路梆子形成了一個人才濟(jì)濟(jì)、實力強大、互相競爭的大好局面。劇目繁多，文武齊備。
由于人才輩出，上演的劇目多是名人手戲。
常見的有《六月雪》、《鳳儀亭》、《金沙灘》、《上天臺》、《白蛇傳》、《鐵弓緣》、《百子圖》、《法門寺》等，共200余本、回、出�？芍^文武皆能、行行不擋。演技精湛，百花齊放。此時，各個班社盡展新招，各門藝人也在唱、做、念、打特技等表演方面各領(lǐng)風(fēng)騷。從20年代起，山西梆子的部分老藝人健在，舞臺格局能維持男女同臺演出，故涌現(xiàn)出了太谷錦藝園等上三班好戲。民國24年(1935），以著名女藝人丁果仙為首的步云劇社，和以蓋天紅為首的唐風(fēng)劇社，分赴北京、天津、上海等地演出，大大地擴(kuò)大了山西梆子的影響，也與兄弟劇種藝人交流了經(jīng)驗，豐富了自己。后來山西梆子出現(xiàn)了由男角主演逐步向女角主演轉(zhuǎn)化的局面。隨之也帶來了潛在的問題：因女子演戲更能招來觀眾、更能掙錢的影響，各地掀起了一般專門培養(yǎng)女藝人的熱潮。山西梆子由于演員"陰盛陽衰"，所以使許多優(yōu)秀的盔靠戲、硬功戲、武打戲以及花臉、丑角戲等，逐步停演或失傳，也使這個北方劇種特有的激昂奔放的道白、唱腔，和起伏跌宕的表演程式，逐步被婉轉(zhuǎn)悠揚的曲調(diào)和綿綿纏纏的作派所代替，從而失去其昔日的那種陽剛之氣和鏗鏘特色。低潮閻錫山、馮玉祥倒蔣失敗后，山西經(jīng)濟(jì)蕭條。山西梆子的部分班社誤入歧途，腐敗風(fēng)氣傳入戲班，造成臺風(fēng)不振，藝人思想墮落、藝術(shù)水平下降，給許多藝人的生活帶來嚴(yán)重困難，以至少數(shù)坤角藝人，迭遭不幸，陷入困境，不能自拔。
盧溝橋事變后，日本軍很快入侵山西，所到之處，燒殺搶掠，無惡不作，迫使各地戲班全部解體，藝人四散，其中部分人亡命國外，部分入改行種地。只有少數(shù)人進(jìn)入太行、晉綏、晉察冀等革命根據(jù)地，以嶄新的面貌為抗日軍民演出服務(wù)�？箲�(zhàn)前后的10多年間，山西梆子所遭受的劫難，造成了晉劇發(fā)展史上的第一次低潮時期。
在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)創(chuàng)建的抗日根據(jù)地，有許多文藝團(tuán)體演唱中路梆子。晉綏根據(jù)地先后組建的七月劇社、人民劇社、呂梁劇社、二中劇社，太岳根據(jù)地的新華農(nóng)村實驗劇團(tuán)、沁源綠茵劇團(tuán)、太岳中學(xué)業(yè)余劇社等，演出了《打金枝》、《反徐州》、《陸文龍》、《紅娘子》、《千古恨》和現(xiàn)代戲《新屯堡》、《血淚仇》、《王德鎖減租》等，移植上演了新編歷史劇《三打祝家莊》、《逼上梁山》等。音樂家常蘇民等專門對晉劇音樂進(jìn)行了搜集整理。解放戰(zhàn)爭時期，有的團(tuán)體隨著解放大軍挺進(jìn)西北，直下西南，有的晉劇工作者在其他省區(qū)扎根落戶，使中路梆子的活動區(qū)域和影響進(jìn)一步擴(kuò)展。新中國的成立，給山西梆子開創(chuàng)了第三個輝煌時期。1956-1958年左右，全省大部分地區(qū)縣市以上劇團(tuán)，相繼建立健全起來。最優(yōu)秀演員集中在省城太原演出，于是把山西梆子正式定名為晉劇，各地縣所屬劇團(tuán)名稱，也統(tǒng)一改為某某晉劇團(tuán)。
文革的發(fā)生，使晉劇成為被沖擊的目標(biāo)之一，使晉劇再次走向低谷。1967年，劇團(tuán)改為毛澤東思想宣傳隊。后又統(tǒng)一改唱樣板戲，上場藝人還要通過政審后方能登臺。晉劇元氣大傷，造成了發(fā)展史上的第二次低潮時期。進(jìn)入八十年代，政府號召振興晉劇，各級劇團(tuán)相繼調(diào)整了班子，充實了演員，添置了行頭，整理了舊戲，趕排了新戲，有的還晉劇表演與當(dāng)前流行的輕音樂等文藝形式結(jié)合起來，增強了晉劇的演出效果。同時也涌現(xiàn)出宋轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)、史佳花、崔建華、李天喜、王曉萍、王二慶、栗桂蓮、孫紅麗等藝術(shù)新秀�；謴�(fù)和新編了《下河?xùn)|》、《十五貫》、《玉蟬淚》、《臥虎令》、《伐子都》、《吳王劍》、《三下桃園》等劇目，并多次匯集省城調(diào)演評比，甚至有的還到北京獻(xiàn)藝。另外有少數(shù)人獲得了晉劇表演藝術(shù)家的光榮稱號，有的獲得了中國戲劇梅花獎，有的晉升為一、二級演員。
這個劇院的著名演員有王愛愛、田桂蘭、冀平、馬玉樓、劉漢銀、郭鳳英、王寶釵等。山西省晉劇院的代表劇目有傳統(tǒng)戲《打金枝》、《含嫣》、《小宴》、《殺宮》、《算糧》等。國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)，2006年5月20日，晉劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
廣為熟知的劇目有《打金枝》、《轅門斬子》、《賣畫劈門》、《游西湖》、《風(fēng)雨行宮》、《算糧》、《見皇姑》、《樊梨花》、《徐策跑城》、《蘆花》、《程嬰救孤》（又名《趙氏孤兒》）等。
2006年5月20日，晉劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。晉劇傳統(tǒng)劇目豐富，經(jīng)常上演的有二百多出。
包括《渭水河》、《打金枝》、《臨潼山》、《乾坤帶》、《沙陀國》、《戰(zhàn)宛城》、《白水灘》、《金水橋》、《火焰駒》、《梵王宮》、《雙鎖山》等。每一部戲無不表現(xiàn)出獨有的特點。
晉劇的特點是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢、曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切、道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨特風(fēng)格并有新劇仄出。
在發(fā)展過程中，晉劇保留了蒲州梆子慷慨激昂的藝術(shù)特色，同時形成婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的抒情風(fēng)格。晉劇的特點是旋律婉轉(zhuǎn)、流暢、曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切、道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和自己獨特風(fēng)格。“腔兒”是指晉劇中的各種花腔，一般不單獨使用，而是依附在各種板式的“亂彈”中。“腔兒”有“五花腔”、“三花腔”、“走馬腔”、“二指腔”、“十三咳”、“四不象”、“苦相思”、“二音子”、“鳴腔”、“導(dǎo)板腔”等。“曲子”是指所唱的昆曲和地方小曲。
晉劇的表現(xiàn)技巧也多姿多態(tài)，難度也較大，如翎子功、帽翅功、椅子功、鞭子功、梢子功、耍茶碗、耍頭巾、甩辮子等都很有特色。晉劇的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板腔體，分為三類："亂彈"、"腔兒"、"曲子"。"亂彈"是晉劇的主要唱控，共有七種板式：平板、夾板、二性、流水、介板、滾白、導(dǎo)板。"腔兒"是指晉劇中的各種花腔，一般不單獨使用，而是依附在各種板式的"亂彈"中。"腔兒"有"五花腔"、"三花腔"、"走馬腔"、"二指腔"、"十三咳"、"四不象"、"導(dǎo)板腔"等。"曲子"是指所唱的昆曲和地方小曲。晉劇的這種唱腔和表演不僅具有梆子腔的激越、粗獷的一般特點，而且具有比較圓潤和工細(xì)的獨特風(fēng)格。因而，既能表現(xiàn)慷慨激昂的歷史故事，也能表現(xiàn)優(yōu)美健康的民間生活。這種粗獷與細(xì)膩巧妙結(jié)合的藝術(shù)形式，是晉劇贏得眾多觀眾喜愛最直接的因素。
晉劇十分注意運用二人以上的對唱、輪唱手段發(fā)揮其唱腔的藝術(shù)特色。如《忠報國》，通過大花臉、須生正旦的輪唱，追述以往故事，交流當(dāng)前感情。輪唱中多用適于敘事的二性板，旋律舒展�！蹲哐┥健分惺且岳仙c青衣的對唱，來表現(xiàn)曹府遭禍后，老家人保姑娘倉皇逃難的故事。先以介板對唱，表現(xiàn)主仆脫離虎口時的狼狽狀態(tài)；繼以二性輪唱，追敘受迫害的經(jīng)過，男聲方落，女聲又起，交替歌唱，別有韻味。在晉劇中也有大段獨唱。這種獨唱，一般用慢垛板；如《空城計》、《見皇姑》、《打金枝》中的孔明、秦香蓮和沈后的單獨唱段，無鑼鼓之響，有絲弦之音，行腔運調(diào)有如甘露細(xì)雨，點點入地。在晉劇唱腔中，還有用平板、夾板、二性、流水等組成的套唱腔。一般用于追敘、懺悔、思考問題等。
滾白是用以表現(xiàn)泣不成聲，極度悲哀的情緒。從過門到唱腔，都有極大的感染力。如《蘆花》中閔德仁的兩閃滾白，往往是演員揮淚而歌，觀眾彈淚而聽。
晉劇弦樂牌曲很多。表現(xiàn)愉快情緒的有[繡荷包]等。表現(xiàn)苦惱的有[太陽神針]等，緊張用[緊殺雞]，舒緩用[大寄生]。這些曲牌可單獨使用，也可聯(lián)輟使用。如《打金枝》中的《鬧宮》與《春秋配》中的《揀柴》的音樂，就是用若干曲牌組成的聯(lián)奏曲。嗩吶曲牌也很多，如坐帳用的[開門鼓]、[慢拜場]等，能渲染元帥升帳時隆重莊嚴(yán)的氣氛�！稇�(zhàn)宛城》中用的[對舞]，有千軍萬馬奔騰攻戰(zhàn)的氣勢。
打擊樂的鑼鼓點，約有四、五十種。使用時，可根據(jù)劇情發(fā)展需要來選擇。如[悶場](俗稱揉肚子)，可配合人物捶胸、頓足、立坐不安的動作與呼喊節(jié)奏�！稊攸S袍》中高懷德上場，《回荊州》中趙云上場，《長坂坡》中張飛斥責(zé)趙云之后，都是用這種鼓點來襯托人物煩躁和焦急情緒。中路梆子有時在四股眼、夾板、二性唱腔之前，使用[七錘子]與弦樂接，必要時帶[撩子]配合劇中人耍馬鞭、或接門的動作�！蹲鴺菤⑾А分兴谓瓪⑺篱惼畔�，從她身上搜索梁山書信時，用[小戰(zhàn)]伴奏，有力地渲染了其戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，極度緊張的狀態(tài)。晉劇中，分傳統(tǒng)的生、旦、花臉三大行為紅、黑、生、旦、丑五行。清末民初，晉劇中已形成五大行，十五小行。五大行指的是：紅(胡子生)、黑(花臉)、生、旦、丑。
十五小行指的是：正紅、老生(正紅、大黑兼)、大黑、二黑、小生、武生、娃娃生、正旦(青衣)、小旦、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦、文丑、武丑。
中、北路梆子清代時大致與蒲州梆子的腳色行當(dāng)相同，后逐漸發(fā)展變化。到清末民初，中、北路梆子已形成五大行、十五小行。
五大行：紅(胡子生)、黑(花臉)、生、旦、丑。
胡子生行當(dāng)中還有老生、紅生之分。老生，扮演老年長者，掛白三繕或蒼三綹，表演以倡做為主，蒼老、凝重、樸實是其主要特色。紅生戴黑三綹，勾紅臉，扮演勇武忠直的人物。
小生
分文生、武生、娃娃生。文生有紗帽生、翎子生、巾子生、窮生等。主要扮演青年男子。紗帽生，戴紗帽，穿蟒袍或官衣，扮演有功名的人物，表演上要求儀態(tài)端莊灑脫。翎子生以頭插錐尾為主要標(biāo)志，多扮演武將和文武雙全的人物。一般由文武小生扮演。要翎子為這類腳色絕活。巾子生，戴巾于，穿褶子，持折扇(故又稱扇子生)，主要演風(fēng)流儒雅的公子，表演上要求風(fēng)流瀟灑、儒雅俊秀。窮生，穿素道袍或富貴衣扮演落魄書生一類人物。要求表演出人物窮困潦倒及貧而有志的神情形態(tài)，娃娃生，扮演少年兒童，戲的分量不重，多由童伶、學(xué)員扮演。武生：分短打、長靠兩種。扮演擅長武藝的青壯年男子。短打武生，戴羅帽，穿箭衣、侉衣、豹衣，表演上以武打、翻跌為主，武生扎大靠，著厚底靴，表演上以開打、功架為主。
旦行
主要有正旦(包括閨門旦)、小旦（冀美蓮冀派）、老旦、彩旦、武旦、刀馬旦。
正旦，又稱大旦、青衣，多飾演已婚、正派的中年婦女。
以唱做為主，寧靜端莊、曉理賢慧為其主要特色，另外有一些唱功戲中的未婚女子(所謂“閨門旦”)也由正旦應(yīng)工，正旦常與胡子生配戲，戲的分量一般都較重。
小旦，多扮演青少年女子，有小旦、花旦之分，二者的區(qū)別在于人物的性格及表演特點。小旦多扮演正派純真的青年女子，表演以唱做為主。
以活潑伶俐、天真爛漫、舉動敏捷見長�；ǖ﹦t以做功和念白為主，多扮演放浪潑辣或妖艷俏麗的青年女子，以潑辣刁狠為主要特點。
正旦、小旦為梆子戲中的主要行當(dāng)，故有“一窩旦(正旦和小旦)吃飽飯”，“一旦挑八角”之說。老旦，扮演老年婦女，彩旦，也稱丑旦、丑婆子，扮演滑稽或刁奸的婦女，武旦，扮演勇武的女性人物，一般為小打扮，不穿蟒靠，重武打。
一般班社由刀馬旦兼任。
刀馬旦、多扮演擅長武藝的青壯年婦女。身扎大靠，頭戴七星額子，插翎子，唱做打和舞蹈并重。這類腳色大都由功底扎實的小旦演員扮演，故亦稱為刀馬小旦。
花臉行
也稱凈、黑頭。分大花臉、二花臉。多扮演相貌、性格、品質(zhì)特異的人物，均以面部勾臉(即在面部勾畫各種顏色的臉譜)為主要標(biāo)志。大花臉，偏重唱、念、做、舉止穩(wěn)重，主要扮演身份地位較高的人物，如包拯、曹操、徐彥昭等。大花臉有花臉、白臉、黑臉、紅臉、凈臉之分，由人物的性格、品質(zhì)及行為所定。
如包拯黑臉，以示其秉公執(zhí)法、鐵面無私；曹操、潘仕美由因其奸詐、殘忍，勾白胸；關(guān)羽勾戲臉，以表示其忠心不二的品質(zhì)和英武剛強的性格。過去，有“花臉不挑班”之說，但也有個別藝術(shù)成就高的演員仍可以挑班，如晉劇花臉學(xué)員喬國瑞(獅子黑)即曾挑班多年。
代腳制
過去，梆子戲有代腳制(也稱代行制)，這是由于舊班社中演職人員不足所致。彩旦通常由丑行代，個別小旦演員也代之，如晉劇演員冀美蓮演《拾玉鐲》的劉媒婆、《風(fēng)箏誤》的丑姑娘，深得廣大觀眾贊譽。建國后，隨著時代的發(fā)展及觀眾的要求，劇團(tuán)編制逐漸擴(kuò)大，演職人員大大增加，戲校和訓(xùn)練班也注意培養(yǎng)老旦演員，除少數(shù)劇團(tuán)外，多數(shù)均有專人扮演。但彩旦、娃娃生的代腳制仍延用至今。
傳統(tǒng)樂隊
晉劇傳統(tǒng)的樂隊由9人組成，舊稱“九手面”。文場有板胡、二弦、三弦、四弦，稱“十一根弦”；武場有鼓板、鐃鈸、小鑼、馬鑼、梆子。三大門晉劇的行當(dāng)有“三大門”（須生、正旦、大花臉）與“三小門”（小生、小旦、小花臉）之分，各行均有專工戲，其中須生的唱功戲《渭水河》、《大報仇》、《困銅臺》、《斬子》、《蘆花》；功架戲《出棠邑》、《臨潼山》、《三劈關(guān)》；正旦唱功戲《白蛇傳》、《假金牌》、《乾坤帶》、《罵殿》、《教子》；大花臉唱功戲《明公斷》、《九江口》、《沙陀國》；功架戲《海神廟》、《打漁殺家》、《玉虎墜》、《取洛陽》；武功戲《戰(zhàn)宛城》、《白水灘》；小生唱功戲《告御狀》、《雙羅衫》、《火焰駒》、《忠義俠》；功架戲《長坂坡》、《伐子都》；小旦做功戲《梵王宮》、《百花亭》；功架戲《鳳臺關(guān)》、《游西湖》、《破洪州》、《雙鎖山》等等都是久負(fù)盛名的經(jīng)典。須生1．丁派：創(chuàng)派人丁果仙。代表藝術(shù)家有武忠、閻慧貞、劉寶俊、張鳴琴、劉漢銀、白桂英、馬玉婁、孫紅麗、降經(jīng)元等人。
2．蓋派：創(chuàng)派人王步云（蓋天紅）。代表藝術(shù)家有喬玉仙、王仙蘭等。
3．馬派：創(chuàng)派人馬兆麟。代表藝術(shù)家有馬秋仙、李月仙、謝濤、王紅鵑、王和愛。
4．張派：創(chuàng)派人張美琴。已經(jīng)基本失傳，但武忠雖然拜的是丁果仙，更多的象張派唱腔。
5．雜派，多以男須生為主，如李玉成、杜錄等。
6．改革派：主要是結(jié)合嗓音條件改革自創(chuàng)的流派：主要代表人：孫昌。李明星也在積極探索。
青衣
1．程派：創(chuàng)派人程玉英。代表藝術(shù)家有要換桑、王萬梅、王愛愛、喬玉鵑、崔曉紅、喬月香。2．牛派：創(chuàng)派人牛桂英。代表藝術(shù)家有盧變嫦、梁美平。
3．梁派：創(chuàng)派人梁小云。現(xiàn)已經(jīng)基本失傳。
4．花派：創(chuàng)派人花艷君。代表藝術(shù)家有胡嫦娥。
